60-tallsmote

Modet har aldri stått stille. Epoker forandret seg sakte og førte til endringer i livsstilen, hverdagen og motetrender. Imidlertid var det i det 20. århundre at stiler begynte å erstatte hverandre raskt, og forårsaket en skikkelig røre. Denne tiden kan kalles revolusjonerende i moteindustrien. Og 60-tallet ser ut til å være den mest interessante perioden.

Innhold på artikkelen

Tilbakekallende historie: hvordan moten på 60-tallet begynte

60-tallsmote

I dag bruker mange motehus motivene fra 60-tallet til å skape moderne kolleksjoner. Derfor er det interessant hvordan industrien utviklet seg i løpet av denne tidsperioden. Jeg må si at motetrendene på 50-60-tallet ble et foreløpig skritt mot en rekke trender, som gjorde det mulig for damer å gå tilbake til et feminint image.

Christian Dior har gjort en god jobb i denne retningen. Det var New Look-stilen han skapte som ble høydepunktet i denne perioden.

Hva brakte den store mesteren til moteverdenen?

  • Takket være den berømte motedesigneren glemte kvinner midlertidig feminisme og brukervennlighet i klær, etter å ha akseptert de foreslåtte stilige blusene og lange blussede skjørt. Siden bildet krevde et tillegg, begynte hansker, sko med tynne hæler, hatter og annet tilbehør, for eksempel smykker, å bli mye brukt;
  • Ny tid fødte en ny stil i alt. Designere bestemte ikke bare hva de skulle ha på seg, men også hvordan de skulle se ut. Den ideelle figuren antok glans av hofter og høyde på brystet, skrånende skuldre og vepsemidje. Crinolines, rammer og slike glemte garderobeartikler som lårputer ble brukt;
  • Stoffene imponerte ikke med forskjellige farger, siden de mest populære var kombinasjoner av hvitt med brune, grå, rosa nyanser. Imidlertid ble inkluderingen av lysegrønne eller røde elementer ikke mislikt;
  • Stilen til en forretningskvinne var spesielt populær, bestående av en montert jakke og et rett skjørt, opp til midten av kneet. Du kan diversifisere det strenge utseendet med et farget skjerf.

Makeupen ble gjort i bildet og lignet på de berømte Hollywood-skuespillerinner. Lange svarte piler, nyanser i samsvar med hovedfargene på klærne. På den tiden ble ansiktstypen ikke lagt vekt på når du bruker kosmetikk.

I motsetning til denne perioden, mote i 60-70-et år fortjente med rette tittelen legendarisk, da stilen til uttrykksfull ungdomsmote brøt ut i livet.

Slik endret klær seg på 60-tallet

Det er verdt å merke seg at den økende økonomiske påliteligheten har blitt en forutsetning for nye trender. Unge mennesker var endelig i stand til å føle sin uavhengighet og begynne å uttrykke sine egne meninger åpent.

Store produsenter innså raskt fordelene med moderne trender og fokuserte på å lage ungdomssamlinger.

Hvis Paris tidligere var trendsetter, har nå London blitt hovedstaden. Den yngre generasjonen har funnet sine egne avguder: Elvis Presley, John Lennon, Mick Jager og andre. De ble gjenstander for nær etterligning.

Alt nytt som kom til gatene i storbyene på 60-tallet kan deles inn i flere stiler som er helt forskjellige fra hverandre.

Den subkulturelle bevegelsen Mote oppsto fra utviklingen av Edwardiansk stil , som ble fulgt av kong Edward VII av Storbritannia.

Tilhengerne hans ble kalt Teddy Boys og ble gjenkjent av stramme bukser, hvite skjorter, tette jakker uten krage, eller med en ståkrage og tynne elegante bånd.

Ser ut som ekte dandies, fremmet Teddy-guttene ideen om ryddighet og moderasjon, foretrukket upåklagelig frisyrer og å kjøre en scooter. Blant tilhengerne av den nye satsen er den berømte The Beatles .

I 1962 forlot bandmedlemmene avgjørende skinnjakker og erstattet dem med fasjonable stilige drakter. Forresten, den berømte Pierre Cardin deltok også i opprettelsen av bildet av gutten Teddy .

Jenter som følger denne trenden, foretrakk skjorter og bukser for menn, korte hårklipp og flatsålesko. Sminken gjorde ansiktet blekt og så ganske trassig ut, da falske øyevipper, brune skygger og hvitaktig leppestift ble mye brukt.

Sexy mini 60s motesymbol!

Når vi snakker om populære dresser og kjoler fra 60-tallet, er det umulig å overse symbolet på kvinnelig frigjøring, det provoserende sexy miniskjørtet.

Ideen til mini kom fra den legendariske Mary Quant. Samlingen hadde det generelle navnet London-stil og samsvarte fullt ut med designerens ideer om hykleriet til den tidligere utbredte god smak . Selve symbolet på den sexy supermodellen er Twiggy, kantete og uforlignelig sjarmerende.

60-tallsmote

Bildet som ble foreslått av tandem ble også kalt Lolita-stil . Takket være ham dukket det ut utallige unge jenter i byens gater i nesten barnesarafaner med høy midje, lette sko med lav hæl og også et infantilt uttrykk.tsa.

Mer enn voksne Jean Shrimpton, en populær britisk modell, ble personifiseringen av mote.

Det er en antagelse at faren til miniskjørtet var designer Jean Veron, ikke Mary Quant, som bidro mye til utviklingen av moteindustrien på 60-tallet.

Frisyrene på 60-tallet har også gjennomgått betydelige endringer. Filmen Babette går i krig introduserte styling med uforsiktig fluffede krøller og haug. Forresten, i fremtiden, var utøveren av hovedrollen, Brigitte Bardot, standarden i lang tid. Frisyrene hennes ble stadig kopiert av mange fans.

Du skal imidlertid ikke tro at sofistikering av frisør er over. Siden 1963 har lett å vedlikeholde geometriske hårklipp designet av Vidal Sassoon blitt ekstremt populære.

Fra det øyeblikket ble moteverdenen delt inn i to motstridende grupper. Mens det er på catwalks, er det modeller som er kuttet i samsvar med nyskapende geometri, men i hverdagen foretrekker kvinner Babette -stilen. Sassoons ideer vil bli spredt mye senere - på 70-tallet.

Romfartsstil er framkant for mote

Rett etter fødselen i London erobrer ungdomsstilen hele verden og Paris begynner å styre ballen igjen. En viktig rolle i dette ble spilt av André Courrezh, skaperen av romstil . Inspirasjonen kom til maestroen under påvirkning av den første bemannede flukten inn i verdensrommet.

For å få den originale ideen til liv, bruker designeren syntetiske vinylstoffer. Smale hoftejenter av atletisk bygning er valgt som modeller. Modeller i hvite vinyl ankelstøvler, hatter som ligner trykkhjelmer vises på catwalken.

Fra nå av kan du bruke mini-kjoler, buksedrakter og jakker med to sider i line. Kombinasjonen av hvite, svarte, sølv, gule, rosa, oransje og grønne farger er på høyden av mote.

Paco Rabanne, skaper av plast- og metallgarderobedeler, samt plastgullsmed, jobber i romstil samtidig som Currez.

Pierre Cardin tilbyr en glatt versjon av trenden, som demonstrerer en solkjole laget av lær, syntetisk stoff og strikkevarer med dype ermhull, perfekt for en turtleneck. Også i samlingen hans kan du se kjoler dekorert med plast- og metalldetaljer. Men ensemblet, opprettet i 1967 - en kombinasjon av høye støvler og super-mini, blir mesterenes kjennetegn.

Hvordan mote utviklet seg i USA og Sovjetunionen

Det er morsomt at det i et puritansk land oppstod slike garderobeartikler som monokinier, badedrakter på toppen, unisex-jumpsuits og kroppsfargede bodyer. Allerede i 1964 tilbyr skaperne av disse trendene, Gernreich, gjennomsiktige kvinners bluser, og senere elementer av klær som etterligner fargen på dyreskinn.

I motsetning til amerikansk mote på 60-tallet så catwalks i Sovjetunionen mye mer beskjeden på grunn av tilstedeværelsen av Jernteppe . Likevel tillot kulturutveksling sovjetiske kvinner å sette pris på fordelene med Babette frisyre, høye, smale stiletthæler og syntetiske stoffer.

De mest populære var Bologna regnfrakken, kjent for sin uovertrufne praktiske og kompakte, samt buksedrakter og miniskjørt. Dessverre ble Sovjetunionens mote på 60-tallet født i private show.

Men amerikansk mote på slutten av 60-tallet gjennomgikk betydelige endringer knyttet til spredningen av hippiebevegelsen, som vil bli en av de mest berømte på 70-tallet.

Når du bringer elementer fra svunne motetider til bildet ditt, vil du gjøre bildet ditt unikt og uforlignelig!

Forrige innlegg Kosthold for en syk bukspyttkjertel
Neste innlegg Hva er risikoen for nedsatt blodsirkulasjon i hjernen?